Paris Jazz Corner

Lenny Popkin

"TIME SET"

2012 (réf. LR-103CD).

1- Fuga à 4 in C Major BWV 846
2- Gloria from the Missa Mi-Mi
3- Praeludium in C Major BWV 846
4- Circular Logic
5- Call
6- Andromeda
7- Play
8- Time set
9- Salon
10- Danse

Une co-production Paris Jazz Corner et Lifeline Records Inc.

''L'improvisation est un mystère aussi complexe que l'homme lui-même'' - Roberto de Simone.

Tout commence par le feu d'artifice d'une fugue métamorphosée en bouquet de saxophones. Si la référence à un opus de Jean Sebastien Bach (1685-1750) n'est pas inédite dans le jazzosphère, la manière d'en faire son miel participe chez Lenny Popkin d'une attitude à la fois méthodiquement respectueuse et déconstructive-reconstructive (et amplificatrice), tandis que, grâce à un saut de deux siècles en arrière, la parenthèse consacrée à une pièce du compositeur franco-flamand Johannes Ockeghem (Saint Ghislain, Belgique, vers 1425-Tours, 1497) équivaut à un flashback quasiment didactique. déployée au gré de cet irrésistible triptyque, la multiplication des voix par la magie du réenregistrement, outre qu'elle offre un épanouissement harmonique, peut être vue comme un nid pour des musiques encore en gestation, la troisième plage, improvisée après l'exposé d'un des 'tubes' de Bach, soulignant un développement parfaitement logique vers des régions de l'inouï synonymes de l'âme et de l'amour du jazz.
D'où, peut-être, l'intitulé de cet album qui vient heureusement compléter et affiner l'oeuvre insuffisamment phonographiée de ce saxophoniste né à New York en 1941: ne s'agirait-il pas d'une manière de (re)mettre à l'heure son actualité et son histoire? car un survol de sa biographie comme on peut en lire dans nombre de commentaires, forcément superficiel et inévitablement réducteur, équivaut à passer à côté de la sereine singularité du travail de Popkin. Regrettable tendance (commune à d'autres formes d'art, inhérente à un mixte de paresse, surdité et manque d'imagination) à ne pas percevoir l'idiosyncrasie d'un langage. Alors que de toute évidence, Lenny Popkin joue et crée COMME LENNY POPKIN. Et la succession des plages et titres de cet enregistrement - de cette ''mise à l'heure'' -, outre qu'elle indique une évolution-progression d'intensité, mériterait d'être lue comme une sorte de généalogie autobiographique oublieuse des frontières académiques. Mais surtout, en deçà, au-dessus et au-delà de toutes autres considérations, ce qui d'emblée fascine l'auditeur, même le moins averti ou le plus inculte, et pourrait bien être l'essence du discours popkinien, c'est le flux qui porte et traverse cette musique, d'allure méditative quel que soit le tempo, comme si une tonalité onirique plus translucide (transblucency?) qu'évanescente imprégnait le grain sonore, la force délicate du jeu de Carol Tristano (aussi remarquable et précise aux balais qu'aux baguettes) soulignant le dessin d'une nuance pastel et les ponctuations du bien nommé Naturel s'intégrant avec finesse et concision au courant axial. Soit le réjouissant et apparemment paisible déploiement de certaine ''logique circulaire'' pressentie par les pièces de Bach( découvert avec ravissement par popkin lorsqu'enfant il étudiait le violon) et Ockeghem (autre maître de chapelle dont les audaces de combinaisons tonales et de complexité rythmique ne pouvaient que le séduire) et qui, jusqu'à l'apothéose de la Danse conclusive, ne cesse de s'accentuer au fil des bouffées d'improvisation et d'accroissement du tempo, fugitivement allusives de ce fonds commun irrigué par la mémoire de chants qu'on appelle des standards, tel ce fantôme de Cherokee déclencheur de Time Set. Quant à savoir pourquoi Lenny Popkin a toujours été et reste un musicien rare, ''je ne suis pas quelqu'un qu'on écoute pour trouver ce qu'on attendait.'', expliquait-il à François Billard en 1983 (in Jazz Magazine n°314).
Ce disque en offre une irrésistible confirmation. PHILIPPE CARLES

Henri Renaud

"On Saturne"

1951 (réf. PJC-222008).

En 1951, le pianiste français Henri Renaud a 26 ans, le saxophoniste belge Bobby Jaspar, 25, tout comme le guitariste américain Jimmy Gourley. Ensemble ils découvrent les disques du nouveau jazz d'alors: Charlie Parker 'With Strings', le quartet d'al Cohn avec George Wallington, Herbie Stewart avec Jimmy Raney et le quartet de Stan Getz avec Al Haig...C'est le choc. Henri Renaud monte un sextet que vont complèter l'américain Sandy Mosse et les parisiens Pierre Michelot et Pierre Lemarchand. En juin 1951 ils enregistrent dix faces pour le label Saturne qui paraitront sous forme de magnifiques 78tours 'pictures disc'. C'est la première fois que des musiciens français se frottent au jazz moderne, et avec quel talent et originalité! Mythiques et introuvables ces disques sont enfin réédités dans leur intégralité. A l'heure ou tout un pan du jazz français lorgne vers le passé, Henri Renaud, il y a cinquante ans, vivait sa musique au présent.

Toots Thielemans & Les Thompson

"Toots Blues"

1950/52 (réf. PJC 222013).

Sous la direction de Dominique Cravic,
Paris Jazz Corner Productions a continué son épopée consacrée aux instruments atypiques. Après l'accordéon (Gus Viseur à Bruxelles, Accordéons au Féminin), ce CD est consacré aux pionniers de l'harmonica jazz : Toots Thielemans et Les Thompson.

De la plage 1 à la plage 14 : des sessions rarissimes de l'incontournable harmoniciste flamand produites en Suède et en Belgique en 1950 et 1951.
De la plage 15 à la plage 22 : un concert de l'obscur Les Thompson enregistré à Pasadena en 1952.

Deux destins qui se croisent sur ce CD, et se suivent dans le temps, mais ne se ressemblent pas. Le premier, Toots, est devenu l'ambassadeur de l'instrument dans le jazz ; le second, Les, à défaut d'être tombé dans l'oubli, s'est vu mythifié par une poignée d'amateurs éclairés.

La réédition de ces enregistrements, jusqu'alors inédits en CD, est un véritable événement pour le monde de l'instrument chromatique car ils témoignent de ses premières rencontres avec le jazz.

René Urtréger

"Joue Bud Powell"

1955 (réf. PJC. 004.).

Maurice Vander

"Du coté de chez swing"

1981 (réf. PJC003).

Piano Trio.
Une merveilleuse session en trio du pianiste français Maurice Vander.
Enregistrée dans un style qui rappelle ses travaux plus anciens, avec quelques touches des libertés que Vander avait acquises dans les années 70.
Tout le piano est acoustique, ici, pas de piano electrique qu'il a pu utiliser dans la décennie précédente.
Une très belle harmonie avec le batteur Charles 'lolo' Bellonzi qui rhytme parfaitement le trio avec la basse de Luigi Trussardi.

Track listing : du côté de chez swing - conception - two bass hit - lush life - c.t.a. - l'amour trop fort - étude 969 (ho bello solo/tune up) - boplicity.

Gus Viseur

"A Bruxelles"

1942 (réf. 222006 -).

De Marcel Azzola à Richard Galliano, tous les as de la 'boîte à frissons' revendiquent ouvertement aujourd'hui leur dette à ce trop méconnu pionnier de l'accordéon jazz.

Jack Wilkins

"I WAS BORN IN LOVE WITH YOU"

2015 (réf. PJC 2015).

La dernière production de Paris Jazz Corner.

1- Tenderly
2- I was born in love with you
3- The things they did last summer
4- Remember
5- Parisian lady
6- Aisha
7- My heart stood still
8- Dreamville
9- Bluesette
10- Breakfast at Tiffany's
11- Django was here
12- Skylark